Malgré la fin anticipée de la 8e édition du Mirage Festival, nous souhaitons remercier chaleureusement toutes les personnes et structures qui y ont été impliquées ainsi que toutes celles et ceux qui nous ont rendu visite avant son annulation.

« Cosmogonie »

Orbitant autour de la thématique spatiale, cette huitième édition du Mirage Festival se penche sur la façon dont les artistes abordent différentes approches de notre relation au cosmos.

Une huitième édition hautement prospective, dont le parcours d’exposition offre une illustration artistique de la manière dont l’espace influence et transcende les idées et les créations.

Soleil Noir – Barthélemy Antoine-Loeff (FR)

Nil – Nadya Suvorova (CH)

Météores – François Quévillon (CA)

Messenger – Flavien Théry (FR)

Jean-Pierre contemplant le trou noir – Flavien Théry (FR)

Sound reveries of trips we won’t go on (Western Arabia Terra) – Flavien Théry (FR)

Noise Signal Silence – Quadrature (DE)

Hydrogeny – Evelina Domnitch, Dmitry Gelfand (NL)

Orbihedron – Evelina Domnitch, Dmitry Gelfand (NL)

Displuvium – fragmentin (CH)

Sphère – Gregor Göttfert (AT) – Florian Kofler (IT)

Modus Tollens – K. Ardito, A. Barthélémy, O. Demurger, A. Desaubliaux, V. Godard, L. Gouhier, D-O. Lartigaud, B. Serra, G Seyller (FR)

Orbitant autour de la thématique spatiale, cette huitième édition du Mirage Festival se penche sur la façon dont les artistes abordent différentes approches de notre relation au cosmos et sonde la manière dont la conquête spatiale, depuis ses débuts, a influencé et transcendé les idées et les créations. L’espace, le cosmos, la galaxie, les technologies liées à son exploration, son esthétique, ses horizons philosophiques et les imaginaires qui les habitent sont autant de sujets abordés par les artistes de façon poétique, fictionnelle, historique ou critique.

Une édition hautement prospective, explorant les nouvelles voies techniques, philosophiques et artistiques ouvertes par l’espace et ses mystères.

Et pour un voyage réussi, on ne pouvait que demander à nos amis Cécile + Roger de reprendre les commandes de notre nouvelle identité visuelle !

Mirage Festival #8

Du 11 au 15 mars 2020, Les Subsistances – Lyon

Pour la troisième année consécutive, nous participerons à la Fête des Lumières de Lyon !

Née d’une seconde collaboration avec Encor Studio, Trapped, est une machine confinée dans un espace clos, comme une bête en cage. Évoluant dans son atmosphère, pour sa propre sécurité et la nôtre, elle réagit à son environnement à la manière d’un animal. Ne comprenant pas sa propre position dans le monde, elle réagit aux vibrations les plus fondamentales qui l’entourent.

À dompter Place Rambaud, du 5 au 8 décembre 2019.

Dans le cadre d’un partenariat avec Lyon Parc Auto, Mirage Festival a sollicité le studio Chevalvert et le designer lyonnais Martial Geoffre-Rouland afin qu’ils donnent vie à plusieurs dispositifs interactifs dédiés aux mouvements — captés, représentés et mémorisés — au sein d’un parking.

Cette installation inédite est à découvrir au parking République (Lyon 2), jusqu’au 1 juillet !

Cette année, nous avons décidé de donner la parole aux artistes et intervenants réunis au festival !

Ce mini-film explore leurs visions des « Turbulences », du rôle de l’artiste face à l’urgence de repenser notre monde et de la place des festivals dits « numériques », vigies des grandes mutations de notre société. C’est aussi l’occasion de re-découvrir la programmation de cette édition !

« Turbulences, l’homme et son avenir face aux conséquences du progrès »

Illustration artistique de cette thématique, le parcours d’exposition offre un panorama d’oeuvres, d’installations et de projets expérimentaux pour découvrir des nouveautés et des projets phares en matière de création numérique.

Ethereal Fleeting ─ Lukas Truniger, Itamar Bergfreund, Bruce Yoder (CH)

An Internet ─ Jeroen Van Loon (NL)

Bee Agency ─ AnneMarie Maes (BE)

Echo ─ Nona Inescu (RO)

Cénotaphes ─ Thomas Garnier (FR)

Earth Rewards Us ─ Adrian Ganea (RO)

Discursive Immanence ─ Vincent Ciciliato (FR)

IAgotchi ─ Rocio Berenguer (FR)

AI Facial Profiling ─ Marta Revuelta (CH)

Jaywalking ─ Dries Depoorter (BE)

Aqua-forensic ─ Robertina Sebjanic (SLO), Gjino Sutic (CRO)

Plus d’infos bientôt !

Les inscriptions pour intégrer l’équipe de bénévoles du Mirage Festival #7 sont désormais ouvertes !

Toutes les infos et le formulaire ici et par mail : benevole@miragefestival.com

L’homme et son avenir face aux conséquences du progrès.

En prenant comme point de départ les turbulences écologiques, technologiques et sociétales (épuisement des ressources, dépendances technologiques, singularité, virus informatique, etc.) que notre monde connaît actuellement, la programmation de la septième édition du Mirage Festival invite des artistes à se pencher sur les défis à relever et les futurs qui nous attendent dans les décennies à venir.

Toujours là où on ne les attend pas, nos amis et collaborateurs Cécile+Roger continuent de renouveler ingénieusement l’univers visuel du festival.

Mirage Festival 7e édition

Rendez-vous du 3 au 7 avril 2019, aux Subsistances – Lyon

Après Stratum en 2017,  nous proposerons cette année deux créations originales.

Nouvelle collaboration avec le studio Chevalvert, Rythmus est une installation interactive qui matérialise les battements cardiaques de deux personnes, connectées à un réseau circulaire de totems lumineux interactifs. Rythmus rend visible un phénomène vital et intime, que nous partageons alors collectivement : les battements du coeur.

À découvrir du jeudi 06 au dimanche 09 décembre, à Lyon.

Le vendredi 2 novembre, nous prendrons les commandes des Halles du Faubourg pour la quatrième et dernière Nuits des Halles, le volet de soirées proposé par la friche lyonnaise.

Pour l’occasion, la soirée sera entièrement dédiée aux live audiovisuels. À partir de 20h s’enchaineront sur scène les performances de Gliese & Warzou (Lyon), Pablo Altar & Olivier Bemer (Paris) et Lucas Gutierrez (Belén, Argentine).

Informations et préventes

À l’occasion de l’exposition Les Nouveaux Sauvages, le Mirage Festival présente Emerging Colorspace de Michael Sebastian Haas, une oeuvre éphémère et monumentale, réalisée par un robot autonome. Celle-ci évoluera durant toute la durée de l’exposition, à partir du vendredi 5 octobre jusqu’au 11 novembre 2018.

Les Nouveaux Sauvages est une exposition au commissariat partagée, présentée au sein du nouveau lieu les Halles du Faubourg, investi par La Taverne Gutenberg.

Toutes les informations sur le projet et les co-commissaires.

Rendez-vous pour l’inauguration, le 05/10/2018 à partir de 18h30 !

À l’invitation de la Ville de Villefranche-sur-Saône et de l’Agglo Villefranche Beaujolais Saône, nous sommes heureux de participer pour la deuxième année consécutive, aux Journées européennes du Patrimoine. Nous y présentons une exposition intitulée Vision #2. Découvrez toute une série d’oeuvres de Flavien Théry, du duo d’artistes Scenocosme, et d’Arnaud Laffond à la Villa Vermorel ainsi qu’une installation lumineuse in-situ créée par le collectif A.I.L.O à la chapelle des Rues d’Arnas. Tout le programme ici.

15 – 16 septembre 2018, dans le cadre du parcours numérique, créations contemporaines et savoir-faire.

À tous les visiteurs d’un jour ou d’une nuit, à tous les mélancoliques, à tous ceux qui n’ont pas pu passer cette année, à tous ceux qui attendent déjà la prochaine édition, à tous ceux qui souhaitent revivre ces quelques jours trop rapidement passés et aux quelques-uns qu’il faudrait encore convaincre : voici l’aftermovie du festival !

Comme promis, la sixième édition du Mirage Festival aura offert son lot d’expériences artistiques et immersives au public qui s’est déplacé toujours plus nombreux aux Subsistances. Merci à tous d’avoir participé au succès de cette édition et à l’année prochaine pour la septième édition !

Le MC+ est le laboratoire à idées du festival au sein duquel s’invente les futurs du numérique créatif.

Il questionne les liens entre technologies et industries créatives par le biais de différents programmes et à invite à observer de plus près les mutations et nouvelles tendances de ces deux secteurs en questionnant la place et le rôle des artistes et créatifs.

Le MC+ donne la parole et invite professionnels des industries créatives et culturelles, artistes du festival, acteurs privés ou publics à échanger lors de tables-rondes. Ces temps réflexifs permettent au grand public de décrypter et d’appréhender les nouvelles tendances et mutations du secteur des industries culturelles et créatives. Un salon dédié la création émergente mettra en avant de jeunes studios et artistes tandis qu’un programme de « talks » invitera le public à découvrir de nouvelles initiatives, structures. Un salon VR mettra en avant les nombreuses potentialités artistiques du médium réalité virtuelle.

Retrouvez plus d’infos ici et très prochainement tout le détail en ligne !

Afin d’illustrer la thématique « Expérience des réalités » de cette sixième édition, le parcours d’exposition du Mirage Festival regroupe des oeuvres et installations uniques en leurs genres! Voici les artistes, studios et collectifs que vous pourrez y découvrir.

D’autres oeuvres seront annoncées très prochainement.

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HORAO > Studio Z1 (Camille De Dieu / Laurent Novac)

Blind Sculpture > Marie Lelouche

Diapositive > Children of the Light 

ANIMO #2 > Gwendaline Bachini

True / false > Onformative

Minerae > Arnaud Laffond

Et le Reality Research Lab avec des projets de Theoriz Studio, Blindsp0t, Jean- François Robin, TreeNode Studio, Fauns et le studio Bloc-D.

Parcours d’exposition « Expérience des réalités »

le 04.04 — 18h30 > 20h30 / du 05.04 au 08.04 — 14h > 19h

Pour inaugurer la sixième édition du Mirage Festival, nous avons l’honneur de recevoir l’Egyptienne Nadah El Shazly, figure emblématique d’une scène underground égyptienne en plein essor. Sous le radar de The Wire ou encore The Quietus, elle a marqué de son empreinte l’année 2017 avec ses explorations musicales dans lesquelles l’electronica flirte avec des sonorités traditionnelles. Avec des dates à venir au CTM (Berlin) et Rewire (La Haye), elle nous dévoilera son premier album solo Ahwar en grande première française.

À découvrir son interview par The Wire.

Le Lyonnais Les Halles ouvrira la soirée avec un live ambiant, quant à la clôture, elle sera assurée par un mix de StaKhan.

Du 4 au 8 avril 2018
aux Subsistances – Lyon

Après avoir traité de l’imaginaire des machines en 2016 avec l’exposition “Techno-Fiction”, ou de l’invisible et de l’immatériel lors de l’édition de mars 2017, la programmation du Mirage Festival se penche cette année sur la capacité de la création numérique à nous transporter vers de nouveaux univers. Agissant sur les dimensions spatiales et parfois sensorielles du spectateur, mais surtout en sollicitant la force de son imaginaire, les oeuvres présentées dans cadre du parcours d’exposition invitent le public à “expérimenter d’autres réalités”, qu’elles​ ​soient​ ​virtuelles,​ ​sensibles​ ​ou​ ​parallèles​ ​!

Le Mirage Festival participe cette année à la Fête des Lumières aux côtés du studio Chevalvert. Nous y présenterons Stratum, oeuvre pensée par ses auteurs comme une géologie éphémère et lumineuse d’un mouvement dans l’espace.

Stratum est une installation interactive permettant d’influencer un “territoire de lumière” par le geste. Le parcours de la main au-dessus d’une interface de captation se matérialise dans l‘espace au moyen de strates lumineuses. Cette réaction déclenche une réminiscence visuelle du geste, visible et tangible, telle une géologie éphémère du mouvement.

Du jeudi 07 au dimanche 10 décembre – Place du Griffon 69001 Lyon

Dans le cadre de la 34e édition des Journées du patrimoine, le Mirage Festival vous propose de découvrir une sélection d’oeuvres numériques dans le cadre unique des sous-sols de la Villa Vermorel et au Musée du Prieuré. Grâce aux technologies numériques et notamment la réalité augmentée et d’autres effets perceptifs plus traditionnels, les installations présentées offrent au spectateur un véritable rôle d’expérimentateur. Brouillant les frontières entre réel et virtuel tout en privilégiant des interactions sensorielles subtiles, l’exposition « Visions » invite le public à voir l’invisible et au-delà des oeuvres, à observer le monde autrement.

Plus d’informations

La 5e édition du Mirage Festival, c’est terminé !

Durant ces 5 jours, vous êtes 9000 à être venus découvrir les cultures et arts numériques, tout évènement confondu (parcours d’exposition, performances, Mirage Club et Mirage Open Creative Forum).

Retrouvez les photos du festival sur la page Facebook ou sur le compte Instagram.

Avant, pendant et après, le Mirage Festival a besoin d’un coup de mains !

Nous recherchons donc des bénévoles pour des missions de médiation des expositions, d’accueil du public, de billetterie, d’accueil des artistes et intervenants, d’assistance technique ou encore de bar.

Si vous souhaitez rejoindre l’équipe du festival, il vous suffit de remplir le formulaire.

Merci !

Lors cette cinquième édition, qui aura pour thème central « (Im)matérialités », les artistes et créatifs invités nous dévoilent l’invisible et se jouent de nos sens en transformant nos réalités tangibles. S’emparant des technologies numériques, ils nous plongent dans un réel plus sensible, matérialisé, révélé. Les outils numériques n’ont alors plus vocation à nous déconnecter de la réalité mais plutôt à transformer les espaces dans lesquels nous évoluons, nous offrant une nouvelle expérience au réel.

Pour retranscrire cette thématique, Cécile + Roger sont une nouvelle fois en charge de réaliser l’identité visuelle de la nouvelle édition du Mirage Festival. Capable de renouveler ingénieusement l’univers graphique du festival, l’atelier de conception genevois n’a de cesse de nous surprendre. Cette année, c’est à travers le principe de paréidolie que notre imagination donne vie à un visage abstrait au sein de ces formes graphiques aléatoires, de la même façon que lorsque nous retrouvons des formes connues dans les nuages ! Ce visage imaginé sera donc présent sur tous les supports de communication de cette nouvelle édition du Mirage Festival. 

Le Mirage Festival, l’AADN et Les Subsistances s’associent pour proposer une saison de workshops créatifs, un rendez-vous mensuel pour tous ceux qui veulent découvrir, acquérir des savoir-faire et maîtriser de nouvelles pratiques de création en régime numérique. Invitant de talentueux développeurs, spécialistes et artistes de la métropole, ce rendez-vous est fait pour tous les adeptes du learning-by-doing, de la bonne humeur et des défis collectifs. Rendez-vous dans la rubrique « workshops » de notre site pour tout savoir sur cette première partie de saison ludique et numérique.

En attendant le mois de mars 2017 et la cinquième édition du Mirage Festival, nous vous proposons un nouveau rendez-vous numérique dès le mois de septembre. Né de l’envie d’une collaboration “hors-festival”, le Mirage Festival propose avec les Subsistances, un évènement de rentrée baptisé “Module” au cours duquel sont invités des artistes affiliés et des partenaires créatifs du festival.

Nous vous invitons à découvrir en accès libre, l’installation lumineuse Hara (une production de nos partenaires Tetro+A), un mini salon de réalité virtuelle (en collaboration avec les amis de FLAIR studio et nos partenaires UniVR Studio) ainsi que Prism le live audiovisuel de 9th Cloud et Cyril Meroni (présenté avec Crossed Lab). Nyco (Groovedge) et Solstice seront derrière les platines pour animer la terrasse toute l’après-midi (avec Sottises magazine). En grande première, et en écho à la biennale de la danse, nous présenterons également la performance Ascension de Thomas Pachoud (deux représentations avec billetterie sur place). Pour les plus débrouillards, un workshop d’initiation au développement d’applications vidéo ludiques sera proposé par Nathanaël Tardif. Toutes les infos et horaires ici.

Invités par We Are Europe et European Lab, nous avons présenté l’installation « Nibiru : Planet of Crossing » de Mariska de Groot dans le cadre de Resonate. Cette oeuvre, présentée pour la première fois lors du Mirage Festival en mars, a été réalisée en collaboration avec FIBER et le soutien du Stimuleringsfonds Creative Industrie.

Nous avons également participé au panel « Digital Art festivals: Assessment and Prospects » aux côtés de Marie du Chastel (KIKK Festival) et Jarl Schulp (FIBER).

Le Mirage Festival est à présent terminé. Cette quatrième édition a confirmé cette année encore l’intérêt du public pour les propositions hybrides et innovantes puisque plus de 8500 personnes ont été dénombrées sur les différents lieux du festival.
On vous donne rendez-vous en mars 2017 et vous propose en attendant de voir le retour vidéo de l’édition 2016 !

Cécile + Roger sont à l’origine de l’identité visuelle du Mirage Festival depuis maintenant quatre ans, date du début de notre collaboration. Année après année, l’atelier de conception graphique basé à Genève continue de se renouveler et d’explorer de nouvelles pistes graphiques. Cette année, c’est sous la forme d’une vague de chaleur rouge-orangé que se déclinera la communication du Mirage Festival. Au milieu d’un environnement froid, ces langues de feu se dispersent et se dissipent en de multiples particules qui, en apesanteur viennent se mêler aux colorations bleutées.

www.cecile-roger.com

Suite à l’invitation du tout nouveau festival Arttec, l’équipe du Mirage Festival s’est rendue à Bogota pour participer à la première édition de cette nouvelle manifestation labellisé « art et technologie ». Avec le soutien de l’Alliance Française à Bogota et du service culturel de l’Ambassade de France, nous y avons montré l’installation Murmur du studio Chevalvert, oeuvre déjà présentée lors de la deuxième édition du Mirage Festival. En parallèle, nous étions invité à donner deux conférences (Alliance Française et SAE Institute) sous la forme d’un partage d’expérience au cours duquel nous y présentions le Mirage Festival et les liens existants entre la création et l’innovation. Ce fût aussi l’occasion de sélectionner deux oeuvres d’artistes colombiens, montrées pour l’occasion dans l’espace d’expo de l’Alliance Française : « Phorest » par Christian García et « Touch Technology – From de screen to the skin » par Juan Pablo García Sossa.

Nous avons été invité le temps d’une soirée au Musée des Beaux-Arts de Lyon pour faire découvrir au public, sous un angle nouveau, les majestueuses sculptures de la chapelle. A cette occasion, le Mirage Festival, partenaire du musée, a convié l’artiste Arnaud Pottier à redonner vie aux sculptures de la chapelle avec un mapping video subtil et raffiné. Baptisée « Inquiétantes étrangetés », cette installation prenait comme support trois oeuvres classiques (l’Odalisque de James Pradier, Les Premières funérailles d’Etex, Persée et la Gorgone de Maqueste).

Ces quelques images de la troisième édition du Mirage Festival vous replongeront au coeur de cette folle semaine numérique. En déambulant dans la ville, vous découvrirez les artistes invités dans plus d’une dizaine de lieux partenaires.

Sous la thématique du « Reset all », le premier Tech_Tank qui s’est tenu lors de la dernière édition du Mirage Festival n’aurait-il laissé qu’un grand vide? Un trou noir numérique où nos participants auraient disparu la tête la première?  Bien au contraire! Nos créatifs se sont prêtés au jeu collaboratif et ont planché jour et nuit pour présenter des prototypes originaux et singuliers. Au delà du déploiement d’énergie et de créativité, le Tech_Tank a permis de belles rencontres humaines et artistiques augurant de belles choses pour les éditions futures. Bravo aux participants, et vivement la suite!

Identité provoquée : Louis Clément, Nathanaël Tardif, Mehryl Levisse, Julie Gaudin.

Etrange familiarité : Anaïs Mak, Marianne Nicolas, Jérémy Oury, Kvin Sillam.

Ataraxiome : Julien Appert, Isabelle Aveline, Camille Bondaz, Myriam Chave, Florian Minjat.

Parasite : Malo Lacroix, Paul Vivien, Thierry Girard, Antoine Briot.

Près de 7000 personnes ont participé à cette troisième édition du Mirage Festival. Nous ne pouvons que nous réjouir de cette fréquentation en très forte hausse. Les propositions gratuites comme payantes ont rencontré un vif succès traduisant une nouvelle fois un réel engouement du public pour les cultures numériques. Suite au succès de cette nouvelle édition, le Mirage Festival s’impose comme un évènement fédérateur à l’échelle de la Métropole. En parallèle de cette dense programmation, le Mirage Open Creative Forum, co-organisée avec AADN, a offert un vrai temps d’échange et de réflexion autour des arts numériques. Merci aux artistes, lieux, partenaires et bénévoles qui ont contribué à la réussite de cet évènement et à l’année prochaine pour la quatrième édition du festival!

Pour ceux qui ont eu la chance de feuilleter le dernier numéro du magazine Kiblind (avec pléthore de splendides illustrations), la programmation de la soirée ‘Mirage Club 2’ au Sucre n’a plus de secret pour vous. Pour ceux qui n’ont pas eu cette honneur, autant dire que le Père Noël a déjà posé les cadeaux au pied du sapin car on vous dévoile le menu de cette soirée du 28 février. Nous inviterons sur le rooftop du Sucre le label néerlandais Crème Organization qui célèbrera 15 ans d’underground techno. Seront invités à cette célébration hors-norme, le boss DJ TLR, l’étoile montante Marquis Hawkes, Innershades et nos local heroes, les Pilotwings. Et le label invité sur la première soirée ‘Mirage Club’? Jetez donc une oreille sur le teaser du festival et vous devriez avoir une première piste. Il va de soit, que le Sucre sera transformé pour l’occasion par une équipe de scénographe. Plus d’infos très bientôt!       https://soundcloud.com/cremeorganization

Martin Messier s’ajoute à la liste des invités de la troisième édition du Mirage Festival. Le canadien viendra montrer sa performance Projectors dans laquelle il mixe habillement vidéo-projections et caméras super-8. Une première à Lyon pour cet artiste de renommée internationale. Joris Guibert se produira le même soir et nous fera découvrir Big Bang Remanence, une performance qui explore l’essence de la technologie vidéo, à travers l’émergence de phénomènes visuels et sonores : l’image électronique (en jouant à même la surface de l’écran) et le son (par le signal et la transmission).

Alpha est la nouvelle création de l’artiste français Julien Bayle. Récemment montrée à Scopitone ou au RIAM Festival, cette performance audiovisuelle sera présentée le samedi 28 février. A ses côtés, Paul Prudence, qui nous vient tout droit du Royaume-Uni, proposera lui aussi un live audiovisuel intitulé Cyclotone. Julien Bayle, formateur certifié Ableton proposera aussi un workshop dans le cadre du Mirage Open Creative Forum autour de la création visuelle basée sur le son. Intéressé(e)?  Plus d’infos sur ces deux artistes et le workshop très prochainement.

Comme promis voici les premiers noms de la programmation 2015. Le jeudi 26 février, pour la première soirée de performances, nous accueillerons Franck Vigroux qui présentera « Croix » en première nationale. Préparez vous à un moment intense de vidéo générative et de sonorités noises écrasantes. Les images parlent souvent plus que les mots comme nous le démontre cette vidéo qui capture à merveille l’univers unique de l’artiste français. A ses côtés, Pierce Warnecke nous présentera sa nouvelle performance « Paths End », en avant première. En utilisant la phonographie et la photographie comme matières premières, sa pièce nous transportera dans la nature, sur des sentiers inconnus, au coeur de cartographies fictives et fragmentées.

Jeudi 26.02 : salle Garcin / « Croix » par Franck Vigroux + « Paths End » par Pierce Warnecke

Dans le cadre de son Open Creative Forum, le Mirage Festival en collaboration avec AADN, lance un laboratoire innovant et collaboratif sur l’agglomération lyonnaise et la région Rhône-Alpes : le Tech_Tank ! Le Tech_tank est un incubateur où les créatifs en tous genres sont invités à penser et créer ensemble dans une logique d’innovation. Le thème de cette année : RESET ALL ! Appel à candidature à télécharger en cliquant ici.

Un nouveau pôle baptisé Mirage Open Creative Forum est proposé cette année en parallèle de la programmation du festival. Ce pôle s’articule autour des notions de médiation et d’innovation, créant sur cette semaine des temps de réflexions et d’échanges entre les différents protagonistes de la manifestation. Il paraît en effet essentiel de profiter du festival pour prendre du recul sur les liens existants entre les formes artistiques innovantes et les progrès technologiques. Ce programme, développé en étroite collaboration avec l’AADN, propose une série de workshops, plusieurs tables rondes ainsi qu’un meeting créatif et collaboratif. Les détails seront annoncés très prochainement.

Black is beautiful! Nous sommes heureux de collaborer cette année encore avec l’atelier de conception graphique Cécile + Roger pour la nouvelle identité visuelle du Mirage Festival. Depuis 2008, C+R travaille main dans la main avec Dolus & Dolus, association organisatrice du Mirage Festival. www.cecile-roger.com

En février 2014, plus de 4500 personnes participaient à la deuxième édition. Une fréquentation qui traduisait un réel engouement pour les propositions du Mirage Festival. A l’Opéra de Lyon, au Musée des Beaux-Arts et dans plus d’une dizaine de lieux, le public découvrait des artistes novateurs comme le duo Nonotak (qui tourne aujourd’hui au quatre coins du monde), ou encore le studio Chevalvert (qui présentait récemment son installation Murmur à la Gaité Lyrique). Le Mirage Festival ou le mix idéalement dosé entre une programmation défricheuse, aventureuse et des temps de réflexion, de création et d’échange. Pour se remémorer les déflagrations sonores de Ryoichi Kurokawa, l’euphorie des soirées du Sucre ainsi que les différentes oeuvres présentées lors de cette dense édition, replongeons nous un instant, l’oeil ému dans le report de l’édition précédente.